THE INFARTO, SCHEISSE! – Intervista su Clear Choice
Oggi vi diletto con tre interviste – sostanzialmente perchè sto ascoltando troppa roba tutta insieme e non so decidermi su cosa postare.
La prima è un’intervista fatta da Clear Choice (webzine di base a Brescia) ai concittadini The Infarto, Scheisse!
Non spenderò molte parole sugli Infarto, perchè sarei terribilmente di parte. Sono stati il primo gruppo “del genere” che abbia ascoltato (e qui, tra l’altro, ci colleghiamo all’intervista #2 sui “gruppi che ti fanno iniziare”) me li vedo dal vivo sempre volentieri, sono soprattutto ottimi amici. Di sicuro rimangono uno dei miei gruppi preferiti.
http://www.clearchoice.altervista.org
http://www.myspace.com/theinfartoscheisse
[Copincollo l'intera intervista, perchè si. Qui il link interbo al sito di Clear Choice]
Andiamo a conoscere questo gruppo bergamasco, a mio avviso uno dei più originali e interessanti in Italia nel giro hardcore e dintorni!
Ciao infartati! Saltiamo le presentazioni ed entriamo nel vivo dell’intervista! Come descrivereste voi stessi gli Infarto Scheisse ad una persona che non ha mai avuto occasione di sentirvi?
Ciao Gab. Fondamentalmente facciamo punk rock. magari i pezzi sono un po’ elaborati, la voce è urlata ed esistono forti componenti metal ma per me quello che facciamo rimane punk rock. Quello che vorremmo si sentisse durante i nostri concerti o sui nostri dischi è l’impatto frontale, la passione che mettiamo quando picchiamo sulle pelli, percuotiamo le corde e ci massacriamo le corde vocali. Il punk rock, insomma.
Volendo usare terminologie e generi, suonate uno screamo / emoviolence direi… Non trovate che questo genere sia parecchio inflazionato dalle nuove tendenze commerciali degli ultimi anni? Voi siete invece una band che non ha nulla a che spartire con quella miriade di fantocci che imperversano ultimamente… Cosa pensate di questo?
Dunque, se per emoviolence si intendono gruppi come in/humanity, reversal of man, uranus o più recentemente funeral diner o ampere direi che è possibile trovare affinità, se non musicali sicuramente di intenti e modo di agire. Non so che dire dei gruppi che cercano sbocchi commerciali definendosi emo/screamo: a parte che non ne conosco molti per poter esprimere un giudizio, mi pare che il livello di originalità e rilevanza musicale diffuso in questi ambienti sia prossimo allo zero. Spiego meglio il concetto: vestirsi e pettinarsi allo stesso modo, fare le foto in posa, alternare growl e voce melodica, fare stacchi mosh e arpeggi metal PER FORZA non fa parte del nostro approccio. Sarà perchè non siamo fotogenici ed abbiamo i capelli crespi?
Vi ho visto suonare spesso in situazioni legate alla politica dal basso sul vostro territorio (ricordo qualche anno fa, in un capannone abbandonato, una serata contro la speculazione economica dell’autostrada Bre.Be.Mi, per esempio). L’hardcore può ancora essere qualcosa da coniugare con una visione ampia di lotta, oppure il corso naturale delle cose porterà ad incontri sempre più rari tra l’iniziativa politica e la musica hardcore?
Siamo cresciuti in ambienti dove il connubio tra quello che suoniamo e le situazioni politiche è sempre stato presente. Siamo convinti che l’hardcore debba essere in qualche modo legato a situazioni di lotta: situazioni in cui è possibile far sentire la propria voce senza scendere a compromessi, situazioni in cui chi suona e chi assiste al concerto possa essere intercambiabile, situazioni dove la condivisione di esperienze ed il libero scambio di idee possano essere realizzati.
Ad esempio, come gruppo cerchiamo il più possibile di supportare benefit per situazioni o campagne a cui ci sentiamo vicini, in primis per dare il nostro contributo alle iniziative stesse e successivamente per approfondire personalmente argomenti che per un motivo o per un altro sono considerati “minori” da chi vorrebbe vederci tutti uguali ed allineati.
Non escludiamo comunque a priori locali o situazioni diverse da centri sociali o spazi occupati: ogni data viene discussa tra di noi e tra le persone che organizzano per capire se effettivamente ha senso suonare o no in determinate situazioni. Ultimamente, ad esempio, ci siamo trovati a suonare ad un grosso festival al Magnolia (locale di Milano); lo abbiamo fatto discutendo parecchio tra di noi ed arrivando alla conclusione che effettivamente la situazione poteva essere favorevole per poter dire alcune cose a persone che magari non ci avevano mai visto. Col senno di poi è andata più che bene da questo punto di vista. Per concludere il discorso direi che cerchiamo di vedere e di relazionarci con quanto ci circonda in modo critico, compreso il suonare in un gruppo ed il pubblicare dischi. Dal mio punto di vista questa è la migliore definizione di hardcore che mi viene in mente.
Come si vive l’hardcore a Bergamo? Ci sono situazioni, persone che si sbattono, gruppi che suonano? Oppure dovete sempre sconfinare fino a Rovato per trovare terreno fertile? (Sto scherzando ovviamente… però colgo l’occasione di salutare la ciurma bergamasco-bresciana di A.D.E. che ci regala sempre ottime serate!)
A Bergamo c’è il centro sociale Pacì Paciana a cui siamo molto legati, abbiamo la sala prove lì e ci abbiamo organizzato molti concerti. Non siamo molto costanti con l’organizzazione di concerti punk/hardcore, ognuno di noi ha parecchi impegni e non siamo in grado di mantenere una certa frequenza… però le serate organizzate sono sempre state molto apprezzate e, secondo me, di buona qualità. Gruppi onestamente non ce ne sono molti… ci sono i Bancale, i Mind the gap, il Caso e i Vecchio scarpone. Ah, i Verdena EHEHEH.
I vostri testi sono molto personali, poetici e perchè no, ermetici. Come nascono? Essendo così personali, riescono facilmente ad essere condivisi dall’intero gruppo oppure l’autore (immagino Nat) si prende qualche libertà?
I testi effettivamente sono molto personali, nascono dall’osservare quello che mi sta attorno per cercare di descriverlo con parole mie. Dal mio punto di vista credo che ognuno metta un pezzo di sé nei nostri pezzi: per gianlu è un riff, per fabri una rullata e per ivana un passaggio melodico. I testi/la voce sono a volte solo più evidenti rispetto al resto, ma sono da considerare solamente un pezzo di me come ogni pezzo degli altri. In questo senso mi posso prendere delle libertà!
Cosa vi piace del circuito DIY italiano? Cosa invece vorreste veder migliorato o del tutto cambiato?
Il DIY in Italia è abbastanza in salute, vedo in giro molte etichette e parecchie persone che cercano di organizzare/diffondere e supportare. Una cosa che negli anni ho notato e che mi dà un po’ fastidio è a volte vedere sfruttare situazioni che sento anche un po’ mie per poi dimenticarsene passando “oltre”. È un discorso molto vecchio, ma credo sia ancora oggi importante avere coscienza di ciò che si fa e mantenere un minimo di coerenza.
Pensate che i ragazzini che si avvicinano al circuito più commerciale potrebbero invece appassionarsi per la scena autogestita (comprendendo i suoi meccanismi interni), se essa fosse in grado di rendersi più accessibile? Qual’è il limite tra “creare qualcosa di DIY ma che sappia competere con il mainstream” e “vendersi al mainstream”?
Non so dare una risposta precisa a questa domanda, onestamente credo che quello che facciamo noi o gruppi come noi non può “di default” avvicinarsi a quello che viene definito come mainstream. Cerco di spiegare meglio: nella mia opinione le persone tendono ad adagiarsi a quanto viene proposto come “corrente principale” a volte senza nemmeno pensarci troppo, sia essa la logica del lavoro, un partito politico o un tipo di suono. Effettivamente senza un’educazione verso situazioni “diverse” come possono essere centri sociali, vegetarianesimo, musica più “rumorosa” o banalizzando verso tutto ciò che non si conosce, la tendenza è quella di adeguarsi alla “massa”. Se ci pensi bene è oggettivamente più comodo seguire i programmi della De Filippi in TV piuttosto che ordinare da una etichetta sconosciuta canadese un 7” bianco inciso su un solo lato, no? In altre parole deve innanzitutto passare il messaggio che è possibile creare un’alternativa a tutto quello che ci viene propinato giorno per giorno, basta un minimo di attitudine e di apertura mentale. Non solo in ambiti musicali…
Presso il vostro banchetto, oltre ai dischi e le magliette si trova materiale informativo circa lotte e campagne animaliste. Che rapporto avete con queste attività?
Nell’ottica di quanto dicevamo prima riteniamo utile diffondere idee ed informazioni che normalmente non passano per i canali “convenzionali”. Ognuno di noi Infarto ha le proprie idee ed i propri punti di vista su temi animalisti e non è possibile ridurre tutto ad una risposta “di gruppo”… quello che mi sento di dire, ripetendomi, è che supportiamo e cerchiamo di aiutare lotte o campagne che condividiamo, tra cui quelle animaliste.
Cosa bolle in pentola per il futuro? State preparando pezzi per un nuovo album? State pianificando concerti, tour o un duetto con Povia?
Stiamo provando pezzi nuovi che verranno registrati spero a breve, l’idea è di fare uscire questi e poi ristampare successivamente qualcos’altro di più vecchio disponibile solo in vinile. Ah, dovremmo anche partecipare ad un LP di sole cover tributo ad un disco di una decina di anni fa. Non svelo la sorpresa, dico solo che non è degli 883.
La tortura è finita e siete sopravvissuti! Salutate gli amici a casa! E grazie per averci dedicato il vostro tempo!
Grazie Gab, soprattutto per la pazienza. Ah, “la ragazza” saluta gli Oss!
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Ian MacKaye – Intervista su Sculpture Fanzine
Ian MacKaye è un personaggio piuttosto importante, riguardo a ciò che mi interessa/mi piace. Fondatore della Dischord records, cantante/chitarrista in una manciata di gruppi fondamentali (Teen Idles, Minor Threat, Embrace, Fugazi) è fra le persone che all’inizio degli anni ‘80 hanno creato e codificato l’etica (auto)produttiva che, dopo quasi trent’anni dal primo 7″ dei Teen Idles, è tutt’ora modus operandi e segno distintivo fondamentale di un’intera controcultura: quella “punk”, appunto.
E i suoi dischi, sono una bomba; particolare decisamente non secondario.
L’intervista in questione l’ho trovata su una vecchia fanzine olandese, “Sculpture”, il numero 1, che ho ovviamente comprato proprio per l’intervista con MacKaye. Nessuna data è riportata, ma dai dischi recensiti e soprattutto dal fatto che l’intervista è stata fatta durante la tappa olandese del tour europeo dei Fugazi a supporto di “Red Medicine”, immagino sia una fanzine del 1995/96.
Ne è passato di tempo, eh? Come eravamo.
Anche se io nel ‘95 mi divertivo a stare nella mia cameretta a smontare e rimontare computers. Mi avanzavano sempre dei pezzi – una volta dimenticai di rimontare il processore. Era un pentium II, quello che sembrava un pezzone di fumo.
Ma non divaghiamo. All’epoca, posto che la parola “punk” fosse già stata udita dai miei virginali timpani, essa non evocava certo nulla più che torbide immagini di spade e nero SOTTO le unghie. Eppure, come eravamo, mi sento in diritto di dirlo.
L’intervista è in inglese. E’ piuttosto semplice, ma mi impegno a tradurla in tempi RELATIVAMENTE brevi. Spero possa interessare a qualcuno: per quanto mi riguarda, come per ogni intervento di MacKaye, ci sono almeno un paio di punti in cui riesce in due parole a dar forma ad un concetto che ti gira in testa da anni, ma che non sei mai riuscito ad afferrare.
Una Bella Testa Lucida, davvero.
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Interviews: Ian Svenonius & Steve Albini
Ian Svenonius che intervista Steve Albini.
Big Black, The Nation Of Ulysses, Shellac, The Make-up, Rapeman.
Non l’ho vista, ancora, ma ci sono cose che si dai.
http://www.vbs.tv/watch/soft-focus-season-3/steve-albini
[ho perso tre ore per tentare di embeddare il video nel post, ma non ne sono in grado. il che mi porta a diomaglialare.]
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KIDCRASH – Snacks
Kidcrash – Snacks [2009]
Denovali records
Ascoltato ancora troppe poche volte per capire se mi piace più o meno di Jokes.
Sicuramente è un buon disco – come per tutta la roba loro, è così frenetica e dinamica da risultare, alla fine, un po’ piatta: troppe direzioni, troppi frammenti.
Eppure, mentre suona, funziona alla grande.
Questo disco, insieme a TUTTA la loro discorgrafia, è scaricabile gratuitamente da qui:
http://denovali.com/kidcrash
Che è un motivo in più per comprare i loro dischi:
http://www.denovali.com
http://www.myspace.com/thekidcrash
01. Space Between Mountains
02. Where Nerves Were
03. Grim Collections
04. Wound Eraser
05. Slow Applause
06. Brainsnares
07. Sleeper Wave
Suonano a Milano questo venerdì, fra le altre cose.
Copincollo quanto hanno postato in giro i ragazzi di Freego!:
Venerdi 6 novembre, freego! presenta in dauntaun, leoncavallo, Kidcrash dagli Stati Uniti, Sugartown Cabaret dalla Francia e Dummo, da Perugia. Kidcrash, punk da Portland, Oregon con dischi su Init Records, Denovali e Pure Pain Sugar. Sugartown Cabaret da Caen, al secondo tour europeo. Dummo da Perugia, di cui è uscito qualche mese fa Gelo Chiama Gelo, per To Lose La Track.
Inizio ore 22:00
@ dauntaun, leoncavallo
via Watteau 7,
Milano
Kidcrash (usa) – http://www.myspace.com/thekidcrash
Sugartown Cabaret (france) – http://www.myspace.com/sugartowncabaret
Dummo – http://www.myspace.com/dummocratics
Info
http://www.myspace.com/freego
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CLOAK/DAGGER – Lost Art
Cloak/Dagger – Lost Art [2009]
Jade Tree records
Fine settimana in cui fai cose vedi gente, poi ti ritrovi a sniffare aspirina prima di andare a dormire.
Ma quanto ne è valsa la pena.
Il tutto mentre ascolti questo disco, che ti ricatapulta in mood arroganzissima dopo due settimane dominate dalla combodellamorte Turner/Molina. Una bomba, per davvero.
More soon, metto i testi e qualche altra cosa.
Tuttifrutti
Sono Giorni Un Po’ Così. Ogni tanto, ci sono dei giorni che non ci sono.
Insomma, uno di QUEI giorni.
*
Frank Turner – Love Ire & Song
[DOWNLOAD]
E’ bellissimo anche questo, prooooprio tanto. E’ così.
I Knew Prufrock Before He Got Famous
Let’s begin at the beginning: we’re lovers and we’re losers, we’re heroes and we’re pioneers, and we’re beggars and we’re choosers. We’re skirting round the edges of the ideal demographic. We’re almost on the guestlist, but we’re always stuck in traffic. We’ve watched our close associates up and play their parts; they’re chatting up the it girls, and they’re tearing up the charts, while we were paying with coppers to get our round in at the bar. We’re the C-Team, we’re the almost famous old friends of the stars.
Justin is the last of the great romantic poets, and he’s the only one among us who is ever going to make it. We planned a revolution from a cheap Southampton bistro. I don’t remember details but there were English boys with banjos. Jay is our St George, and he’s standing on a wooden chair, and he sings songs and he slays dragons, and he’s losing all his hair. Adam is the resurrected spirit of Gram Parsons, in plaid instead of rhinestone and living in South London. and no one’s really clear about Tommy’s job description, but it’s pretty clear he’s vital to the whole damn operation. Dave Danger smiles at strangers, Tre’s the safest girl I know, Zo and Harps will skamper up to victory in the city we call home.
We won’t change our ways, we will proud remain when the glory fades.
I am sick and tired of people who are living on the B-list. They’re waiting to be famous and they’re wondering why they do this. And I know I’m not the one who is habitually optimistic, but I’m the one who’s got the microphone here so just remember this:
Life is about love, last minutes and lost evenings, about fire in our bellies and furtive little feelings, and the aching amplitudes that set our needles all a-flickering, and help us with remembering that the only thing that’s left to do is live. After all the loving and the losing, the heroes and the pioneers, the only thing that’s left to do is get another round in at the bar.
Reasons Not To Be An Idiot
You’re not as messed up as you think you are – your self-absorption makes you messier. Just settle down and you would feel a whole lot better. Deep down you’re just like everybody else. She’s not as pretty as she thinks she is – just picture her after she’s had kids. I bet she sits at home and listens to The Smiths. Deep down she’s just like everybody else.
He’s not as clever as he likes to think – he’s just ambitious with his arguing. He’s crap at dancing, and he can’t hold his drink. Deep down he’s just like everybody else. I’m not as awesome as this song makes out – I’m angry, underweight and sketching out. I’m building bonfires of my vanities and doubts to get warm, just like everybody else.
Amy thinks her life is lacking in drama, so she fell for horoscopes, faith-healing and karma. She’s so wrapped up in her invisible armour that she’ll never grow into herself. And it’s OK thinking me and all my friends are just wasters, but all the same I can still see through her airs and graces. I guess she’s scared her life won’t leave any traces, kind of like everyone else, and that’s not the point anyways. Oh Darling, I felt compelled to call you up to say:
So why are you sat at home? You’re not designed to be alone. You just got used to saying no. Because it’s a lovely sunny day, and you hide yourself away. You’ve only got yourself to blame. Get up, get down and get outside.
Photosynthesis
Well I guess I should confess that I am starting to get old. All the latest music fads all passed me by and left me cold. All the kids are talking slang I won’t pretend to understand, all my friends are getting married, mortgages and pension plans. And it’s obvious my angry adolescent days are done, and I’m happy and I’m settled in the person I’ve become, but that doesn’t mean I’m settled up and sitting out the game – time may change a lot, but some things they stay the same.
Maturity’s a wrapped-up package deal or so it seems, ditching teenage fantasy means ditching all your dreams. All your friends and peers and family solemnly tell you you will have to grow up, be an adult, be bored and unfulfilled. But no one’s yet explained to me exactly what’s so great about slaving 50 years away on something that you hate, about meekly shuffling down the path of mediocrity. Well if that’s your road then take it but it’s not the road for me.
And if all you ever do with your life is photosynthesize, then you’ll deserve every hour of your sleepless nights that you waste wondering when you’re going to die.
Now I’ll play, and you sing – the perfect way for the evening to begin. I won’t sit down, and I won’t shut up, and most of all I won’t “grow up”.
Substitute
The first girl that I fell for was a fair and faithful fighter, she smouldered with a will to save the world. I did my best to help her, I stood shoulder to shoulder on the frontlines with that visionary girl. I wish that she had cared for me, but in the end her ideologies occupied the fortress of her heart. I wrote her fifteen songs but still we had to part.
If music was the food of love then I’d be a fat romantic slob. Music is my substitute for love.
The last girl that I loved was a low and lusty liar who set my heart on fire and made me choke. Her beauty was a sight to see, but she didn’t save it all for me. I found other fires by following the smoke. I wished that she had either cared for me or let me be, but she drove me from my mind and from my home. I wrote her sixteen songs but ended up alone.
If love is really all that we need then even all my singing is never going to save me. Music is my substitute for love.
I’ve had many different girls inside my bed, but only one or two inside my head. These days I cuddle up to my guitar instead. But oh, what I would give, not to stumble but to really fall in love. And I could substitute my singing for the sound of someone sleeping next to me.
Better Half
Oh my friend loneliness, where have you been? You left me to the lure of a lover who left me alone. And now you come crawling back, and I’ll let you in, and we’ll slip back into grooves that we cut in ourselves long ago.
Oh my dear distance, I’ve met you before, in the longing of a lover who’s lost on a far distant shore. And all my imperfections are all that remain, on the days when I love you and leave you, and you wish that I would stay.
But there must be a better half, somewhere out there, and she lives a better life, a life that she shares, shares with a better man, a man who is there when she calls in the night, who says “Hey, it’s alright.”
And I know what she looks like, her face and her skin, her smell and the rest. I know the feel of her soul but, God help me, I just cannot find her address. Oh how I’ve tried and now all that is left is my old friends distance and sweet loneliness.
Love Ire & Song
A teacher of mine once told me that life was just a list of disappointments and defeats, and you could only do your best. And I said: well that’s a fucking cop out, you’re just washed up and you’re tired, and when I get to your age, well, I won’t be such a coward. But these days I sit at home, I’m known to shout at my TV, and punk rock didn’t live up to what I’d hoped that it could be. And all the things that I believed with all my heart when I was young are just coasters for beers and clean surfaces for drugs, and I’ve packed all my pamphlets with my bibles at the back of the shelf.
Well it was bad enough, the feeling, the first time it hit, when you realized your parents let the world all go to shit, and that the values and ideals for which so many fought and died had been killed off in committees and left to die by the way-side. But it was worse when we turned to the kids on the left, and got let down again by some poor excuse for protest; by idiot fucking hippies in fifty different factions, locked inside some kind of sixties battle re-enactment. So I hung up my banners in disgust and I head for the door.
Oh but once we were young and we were crass enough to care, but I guess you live and learn. We won’t make that mistake again. But surely just for one day we could fight and we could win, and if only for a little while, we could insist on the impossible.
Well we’ve been a good few hours drinking, so I’m going to say what everyone’s thinking: if we’re stuck on this ship and it’s sinking, then we might as well have a parade. Because if it’s still going to hurt in the morning, and a better plan’s yet to get forming, then where’s the harm spending an evening in manning the old barricades?
So come on old friends, to the streets, let’s be 1905 but not 1917. Let’s be heroes, let’s be martyrs, let’s be radical thinkers who never have to test drive the least of their dreams. Let’s divide up the world into the damned and the saved, and ride to the valley like the old Light Brigade, and straighten our backs, and not be afraid, and they’ll celebrate our deaths with a national parade.
Leave the morning to the morning, pain can be killed with aspirin tablets and vitamin pills. But memories of hope and of glorious defeat are a little bit harder to beat.
Imperfect Tense
Naked and wretched and retching on a hotel bathroom floor, somewhere in the city. Three days not sleeping, not eating, not feeling good any more, drenched in sweat and self-pity. It’s not a pretty sight.
Breaking, I’m shaking, it’s taking a long, long time to come down off this murderous medication, trying to remember my reasons for running myself into the ground with such dedication.
What to say in my defence? I was imperfect tense. I used to have such balance, but I don’t know where it went. So would you be my present sense?
And it’s not meant to be, but I am lost at sea, so mermaid, sing to me, of better times and of things that could be on an island in the Mediterranean Sea, and of sleeping and eating at times when I should, and of washing the drink and the drugs from my blood. I’ve nothing to say in my defence, I’m far from perfect, I’m still tense. But they say that love can change you once, please say that love can change me once, come on and change me.
To Take You Home
I come from the land of the Wessex downs, from the Hampshire valleys near Winchester town, in the country where the soft south rivers flow down to the English Channel I roam, and this is where I call home. I sing for my supper and I’m pretty well fed, I cross this island and I make my bed where I can find a crowd and somewhere to lay my head when my travelling day is done, and all of my songs have been sung.
But honey I was lonely on the road, I was all on my own, hanging out sad at the back of a death metal show (CONVERGE). I saw you standing there with your hair down low, a kink in your step that made me want to know if you would like to take me home. And who’d have thought that a French kiss from a Parisian girl could capture an English boy.
he comes from the Channel’s other distant shore, from the land of revolution and of Agincourt, from a king’s bloodstain on a Tricolour, and a culture a little too high for an English boy like me. She doesn’t know the island I grew up upon, the valleys and the rivers that I’ve roamed along, and she doesn’t like my clothes and she doesn’t like my songs, but she’s still my mademoiselle, and “it goes to show you never can tell”.
Because she was a quiet one, she was a shy one, she was the prettiest at the show. But she crept up so slyly, crept up behind me, but still she pretended that she didn’t know. But oh then she fixed me, and then she kissed me, and she’s yet to let me go, and though I’m far away across the sea, I’m singing for the hope that she will ever remember me.
So honey when you’re lonely on the road and you’re all on your own, hanging out sad at the back of the country show, picture me there with my hat down low, a smile upon my face to let you know that I would like to take you home to the hills that I know, to the places I go.
And that’s the way that a French kiss from an English boy can capture a Parisian girl.
Long Live The Queen
Well I was sipping on a whisky when I got the call: my friend Lex was lying in the hospital. She’d been pretty sick for about half a year, but it seemed like this time the end was drawing near. So I dropped my plans and jumped the next London train; I found her laid up and in a lot of pain. Her eyes met mine and then I understood that her weather forecast wasn’t looking good. So I sat and spun her stories for a little while, tried to raise the mood, tried to raise a smile, but she silenced all my ramblings with a shake of her head, drew me close to listen, and this is what she said:
“You’ll live to dance another day; it’s just now you’ll have to dance for the two of us. So stop looking so damn depressed and sing with all your heart that the queen is dead.”
She told me she was sick of all the hospital food, of doctors / distant relatives draining her blood. She said “I know I’m dying but I’m not finished just yet. I’m dying for a drink and for a cigarette.” So we hatched a plan to book ourselves a cheap hotel in the centre of the city and then raise some hell, lay waste to all the clubs and then when everyone else is long asleep then we’ll know we’re good and done.
The queen is dead, South London’s not the same any more. The last of the greats has finally gone to bed.
Well I was working on some words when Sarah called me up, she said THAT Lex had gone to sleep and wasn’t waking up. And even though I knew that there was nothing to be done, I felt bad for not being there, and now she was gone. So I tried to think what Lex would want me to do at times like this, when I was feeling blue, so I gathered some friends to spread the sad, sad news, and we headed for the city for a drink or two, and we sang: We live to dance another day; it’s just now we have to dance for one more of us. So let’s stop looking so damn depressed, and sing with all our hearts: Long live the queen.
A Love Worth Keeping
I rise in the morning at sunrise. The strangers around me sleep soundly at rest. Phones and computers become me, signals stretch back to the land that I left. And oh, in the quiet times, I count up the things that I lack, and slip through the road lines; the betrayal of wandering back.
I left you while you were sleeping, I left you the warmth in your bed where I lay. You left me a love worth keeping, you left me a diary to count off the days. And so in the quiet times, I savour the things that I miss, and slip through the road lines, and wonder how I came to this.
I guess you never know loss till you have something to lose, choice till you have something to choose.
So give me my quiet times to mourn for the things that I’ve lost. You’ll find me on the road lines, counting the miles and the cost. And so I never knew loss because I had nothing to lose, choice because I had nothing to chose. But oh, all the things you do, the way that you close your door, the way that you guard your shores… Darling I’m coming home soon.
St Christopher Is Coming Home
Monday morning comes a-crawling in from another weekend choked with cigarettes and sin. And I’ve been busy so much lately that every time I get some time to spend I end up drunk or sleeping in. And I miss you, you’re busy too, we call each other up when we’re messed up and say we’ll meet in the new year. But it’s perfectly clear that we’ll do no such thing come the spring.
Friday evening barely even begins before my phone begins to ring with people asking where I am. And I can’t suppress a smile, we talk a-while, but chances are that I am far away and so I’m phased out of the plan. And that’s how I miss out on another night, the kind of night where nothing really happens, but everything goes down. And in the end I’m just a promise to pick up the phone when I’m in town.
But when the evening casts its shadows on the corners of my days, and I am old and I am settled in the place where I will stay, when my wandering meanderings have finally reached their end, yes whatever else may be, I will not forget my friends, and may my friends remember me.
Jet Lag
I’ve heard it said the trick is to set your watch when you hit the plane, and that way you can trick the workings of a tired brain. But sometimes I feel sick, sometimes I just feel so drained, and cut down to the quick, longing for that voice again.
On the phone, you always ask if I’m OK, but it’s not the same as being happy.
Airports make me sad – I’m sure they shouldn’t all be the same, but they’re just landing pads for boring tourist shopping chains. I think of times we had, drinking while we wait for your plane, and feeling kind of bad, and wondering which one of us has changed.
Because we used to be slick, WITH supple young hips, romantic young kissable lips, Unbearably sharp unbreakable heart, wide eyes and faith that life could never pull us apart if we were OK… But distance kills the best intentions.
I travelled 40,000 miles last year and I’m working on the same again. I fell for 15 different girls and nearly lost all of my friends. And though I’m jet-set jet-lag jaded, you’re always sixteen hours ahead, quietly reminding me how I used to be. I used to be slick.
*
Songs: Ohia – The Lioness
[DOWNLOAD]
Torna a intervalli regolari. Uno dei dischi più oscuri che abbia in casa, superato in PROFUMODELLAVITA da “Ghost Tropic” sempre di Molina, che però no dai è troppo. Rosico ancora che nessuno voglia venire a Torino stasera, non me la fido davvero a guidare fino là da solo. Comunque, l’ultimo Magnolia è una bomba.
The Black Crow
through sparrow black wind
a dead crow calls out to his wing
we were lightning across the whole world
we were lightning(x3)
and the guise to black cats we made a cross when our shadows met
and the guise to black cats we made a pact when our shadows passed
through sparrow black wind
a dead crow calls out to its wings
I’m getting weaker I’m getting thin
I hate how obvious I have been
I’m getting weaker(x4)
and I look down and see the whole world
and it’s fading(repeat)
Tigress
it’s difficult not to worry about what happens next
certain looks sort out confused looks
and certain looks sport confused looks
and I watched us talking in the mirror
and you put on that look
that says this little star wishes she weren’t single
it is the eye that catches me a man protesting his worth
it is the year that catches you putting the shake on your words
you are alert as a tigress at a common table with her fate
you can almost taste it
we’ll be gone be morning or be together by then(x2)
and I believe every woman has made up her mind to win
Nervous Bride
the women are dressed up and they are up to no good
you’re dressed up for liberation
you flash that fire flag you fly above
the bright hot sails of your eyes
they say vaguely goodbye(x2)
there is a long delay in our words
then there are no words
and I lay down tonight as nervous as a bride
she’s not nervous but she tries(x2)
and it’s vaguely goodbye(x3)
Being In Love
being in love means you are completely broken
then put back together the one piece that was yours
is beating in your lovers breast
she says the same thing about hers(x2)
however I have gotten here I have plans to be with you
and for the first time it is working(x3)
and I am proof that the heart is a risky fuel to burn
yeah, we are proof that the heart is a risky fuel to burn
what’s left after that’s all gone I hope to never learn
but if you stick with me you can help me
I’m sure we’ll find new things to burn
cause we are proof that the heart is a risky fuel to burn
yeah, we are proof that the heart is a risky fuel to burn
Lioness
it is for me the eventual truth
of that look of the lioness to her man across the Nile
it is that look of the lioness to her man across the Nile
wanna feel my heart break if it must break in your jaws
want you to lick my blood off your paws
you can’t get her fast enough(x6)
I will swim to you(x4)
whether you save you me
whether you savage me
want my last look to be the moon in your eyes
want my heart to break if it must break in your jaws
want you to lick my blood off your paws
it is for me the eventual truth
it is that look of the lioness to her man across the Nile(x2)
and you can’t get here fast enough(x6)
I will swim to you(repeat)
Coxcomb Red
and I wanted that heat so bad
I could taste the fire on your breath
and I wanted in your storm so bad
I could taste the lightning on your breath
I watched you hold the son in your arms while he bled to death
he grew so pale next to you
the world is so pale next to you
your hair is coxcomb red your eyes are viper black(x2)
you said every road is a good road
between the next road and your last road
every love is your best love and every love is your last love
and every kiss is a goodbye(x2)
I watched you hold the son in your arms while he bled to death
he grew so pale next to you
the world is so pale next to you
your hair is coxcomb red your eyes are viper black(x3)
Back On Top
there ain’t nothing beyond hope(x2)
i’ve been thrashed by the hope of your body
i’ve been thrashed by the hope of your eyes
you looked me square in the eyes
you said don’t take but one thing to be your truth(x2)
when I’m back on the top again(x2)
that is the truth
that is your truth
there ain’t nothing beyond truth
i’ve been thrashed by the truth of your body
i’ve been thrashed by the truth of your eyes
you looked me square in the eyes
you said don’t take but one thing to be your truth(x2)
when I’m back on the top again(x2)
that is the truth(x3)
Baby Take A Look
baby take a look(x3)
look at your man
do I look like a man who doesn’t understand
you are the one true thing
in a world full of untrue things
if you’re down on your luck(x3)
I will hold till better times(x2)
so baby take that look(x3)
look at your man
do I look like a man who doesn’t understand
you are the one
Just A Spark
Will that look be your only reply
you lower your head in reply
here it is white and full like a pale ghost across the sky
and here it is crescent like a dagger from your heart into mine
here it is just a spark to shine(x2)
*
Converge – Axe To Fall
[DOWNLOAD]
Nuovo nuovo, al primo ascolto non mi ha detto molto in realtà – anzi, non mi è piaciuto per un cazzo. Però… Loro in fondo sono una garanzia. Giudizio rimandato.
E poi stavolta non ci sono neanche (tanti) teschi in copertina. Forse questo però è male.
*
Haram – same titled
[DOWNLOAD]
Richmond, Richmond, Richmond.
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MASSIMO VOLUME – Bologna, Novembre 2008
Come ho appena detto ad un amico, amo i Massimo Volume ESTREMAMENTE.
Questo ESTREMAMENTE si traduce nel fatto che, ad esempio, non me ne frega un cazzo se flirtano con personaggi&ambienti che mi piacciono poco/nulla, o se mi costringono a linkare il graditissssimo sito di RockIt per permettervi di ascoltare il disco in questione in streaming.
Loro sono i Massimo Volume, quindi possono.
Parliamo di quanto belli sono i dischi dei Massimo Volume?
Qui trovate una buona selezione, impoverita secondo me dalla scelta di tralasciare brani dal primo disco “Stanze” (solo l’ultima traccia, “Ororo”, senza però la prima parte “Vedute dall’alto”) ma DECISAMENTE arricchita da una registrazione finalmente buona di “Esercito di santi”, bellissimo brano che risale alle sessioni di composizione di “Da Qui”, ma che poi non venne registrato.
Parliamo di quanto bello è “Da Qui”?
“Salendo le scale ci ha spaventato il silenzio,
e qualcosa che pareva un’attesa.
Abbiamo consacrato ai nostri idoli le montagne intorno,
confidando nella loro protezione.
La pioggia ci aveva perseguitato per tutto il viaggio.
Corridoi male illuminati,
cartelli parlano di gite al mare.
Foto di discoteche, e di comitive che brindano
a testimoniare l’ottimo servizio.”
Comunque.
Ora i Massimo Volume sono in studio per partorire un successore a “Club Privè”, e io tremo. Tremo perchè “Club Privè” non l’ho ascoltato: gente di cui mi fido molto mi ha detto che fa cacà, e questo è un gruppo che mi piace così tanto da prenderla sul personale.
In pratica, se ascoltassi un disco brutto dei MV potevo rimanere offeso, quindi non lo faccio. Ma, anche, so perfettamente che non riuscirò a trattenermi dall’ascoltare il disco nuovo (previsto per febbraio 2010); perciò mi limito a tremare un po’.
E a linkarvi la pagina per ascoltare in streaming questo disco. Stasera io non esco, e li riascolto tutti.
http://www.rockit.it/album/11296/massimo-volume-bologna-nov-2008
http://www.massimovolume.135.it
01. Atto Definitivo
02. Il Primo Dio
03. La Notte Dell’ 11 Ottobre
04. La Città Morta
05. Fuoco Fatuo
06. Per Farcela
07. Esercito Di Santi
08. Altri Nomi
09. Sul Viking Express
10. Qualcosa Sulla Vita
11. Ororo
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MAGNOLIA ELECTRIC CO. – Josephine
Magnolia Electric Co. – Josephine [2009]
Secretly Canadian records SC185
Nuovo disco per Jason Molina, a nome Magnolia Electric Co. Ho trovato il link 10 minuti fa, scaricato e ascoltato quel tanto che basta per capire se fosse o meno un fake, come diciamo noi giovani mondialisti.
Non lo è, è proprio lui, la voce e la chitarra precedentemente incarnatesi in Songs: Ohia. Sempre MOLTO positivo, non c’è che dire.
Ascoltate e decidete vobis. Settimana prossima Magnolia Electric Co. sarà in italia per tre date:
10/15 – Torino, Italy – Spazio 211
10/16 – Rome, Italy – Circolo Artisti
10/17 – Ravenna, Italy – Bronson
Sto seriamente pensando a Torino, peccato sia un infrasettimanale e io non sia (mai stato) giovane. Vedremo.
Ah, fra le altre cose, il disco l’ha prodotto un oscuro figuro di nome Steve Albini. Non so se per voi conti, per me si.
01. O! Grace
02. The Rock Of Ages
03. Josephine
04. Shenandoah
05. Whip-poor-will
06. Song For Willie
07. Hope Dies Last
08. The Handing Down
09. Map Of The Falling Sky
10. Little Sad Eyes
11. Heartbreak At Ten Paces
12. Little Knoxville Girl
13. Shiloh
14. An Arrow In The Gale
http://www.magnoliaelectricco.com
http://www.secretlycanadian.com
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ISLAJA – Palaa Aurinkoon
Islaja – Palaa Aurinkoon [2005]
Fonal records FR-36
Lessi della Fonal records per la prima volta qualche anno fa, sul sito di una bella distro di “robba elettronica” che si chiamava Risonanza Magnetica – purtroppo non più attiva da qualche anno; nei “nuovi arrivi” quella settimana c’erano una serie di uscite di questa etichetta finlandese, ovviamente MAI sentita prima, apparentemente dedita a questo (cito) “folk intimista, low-fi, casalingo”.
Vabbè.
Nonostante le definizioni a bassa fedeltà decido che la copertina di questo disco mi piace tanto, forse tantissimo (vedi che ci si guadagna a curare l’artwork?) e mi attrezzo per procurarmi l’album in qualche modo, ovviamente legato alla pirateria che uccide l’industria musicale soprattutto quella underground.
Insomma, cerco il disco, lo scarico, lo ascolto, e mi fa cagare. Ma proprio tanto.
Con sommo disappunto estraggo il cd masterizzato dallo stereo, lo insulto, derido gli indie fighetti che ascoltano stammerda, rimetto i Poison The Well (quelli di “The Opposite Of December”, eh! Occhio!), getto Islaja in una scatola e lì ce la lascio. Fino a due anni fa, mese più mese meno.
A tornarmi in mente è di nuovo la copertina. Subito accompagnata da una sensazione di fastidio per quei 10 minuti che mi ero ascoltato, che non ricordavo ma che oggettivamente, indiscutibilmente, positivamente facevano cagare. Però l’abbonamento flat di Alice serve anche a non porsi troppi problemi su come decido di sprecare il mio tempo, e poi nel frattempo i miei gusti musicali si sono ESTESI. Penso proprio così, ESTESI.
Vabbè.
Si vede che sto invecchiando, e io non sono legno di quercia.
Insomma, ricerco il disco, lo riscarico, lo riascolto, e.
Dunque, chiaramente il disco mi piace. Tanto, forse tantissimo, tanto che l’ho postato: la lagna aritmica, monotona, stonata che avevo a malapena tollerato per 10 minuti tre anni prima si è (magicamente) trasformata in qualcosa di… intimo. Ipnotico ed intimo. Questo disco è capace di farmi sentire come se fossi stato tutta la giornata sotto un piumone, magari telefonando in cooperativa per non andare al lavoro, a pensare ai cazzi miei, ogni volta che lo ascolto – fosse pure il 15 agosto.
Non lo dico così per dire eh, ci ho provato. Magari per te non sarà il massimo, preferisci la musica che fa ballare noi giovani, ma per me anche questo ha il suo gran valore.
Quindi, mi piace. Ma soprattutto mi fa capire alcune cose importanti, che vado ora a riassumere. Previa un’avvertenza: qui comincia il vero pippone, ma se scegli di andare avanti a leggere son cazzi tuoi, e non accetto lamentele.
Nel mondo (limitiamoci, prego) esistono tutta una serie di enti dei quali possiamo affermare almeno una, essenziale caratteristica: la loro esistenza. Questa loro caratteristica è del tutto indipendente (che ci piaccia o no) rispetto alla nostra stessa caratteristica, ed è soltanto il loro (delle caratteristiche) CASUALE venire a contatto che genera in noi (sic, qui mi autocensuro [diocan, l'ho fatto solo fino ad un certo punto!]) il bisogno del giudizio, che è espressione di controllo, la necessità di definire (cioè: confinare) ciò che ci si para davanti, cullati dalla più o meno insana illusione d’essere ontologicamente superiori rispetto ad un oggetto, una persona-che-non-sia-noi-stessi, un animale, un nordafricano.
Nell’esprimere questo mediamente acutissimo giudizio, solitamente, non teniamo conto di un paio di cose, e cioè: lungi dall’essere epifanie random di chissà quale necessità, gli enti Di Cui Sopra sono il prodotto di una loro storia. Che, quasi sempre, noi ignoriamo. Noi stessi giudicanti, e il nostro stesso giudizio, non sfuggono a questo – per andare definitivamente sull’epico, che tanto ormai ci sono: siamo percorsi in essere, non mondi tolemaici. Non c’è nulla di nobile nel cambiare le prospettive, non è mica una scelta. E’ così che succede, e basta.
Quello che invidio, al massimo, è la capacità di farlo con naturalezza, a me viene quasi sempre piuttosto macchinoso. Nel mio caso, per apprezzare tutto quello che può esserci di nuovo in ciò che è vecchio vale sempre il suggerimento di mia nonna:
Lana, Latte, Letto, Benzodiazepine.
Un letto, un piumone, e un po’ di tempo solo con i cazzi miei. Oggi è necessario, per davvero.
*
Islaja masters the elements of our universe one by one or maybe the sea and the sun are embracing Islaja, it must go both ways but there, where all this happens, the listener is received with clattering sounds of paradise and drowned by surprise in a swell that stretches all the way to the dark rock bottom. What’s down there? Fight the rotten faith so it’ll wither until it hardly exists, believe it! Islaja shows the way of rhythm, no it isn’t a straight one, the way of chant, it can’t be foreseen. Textures evolve into new ones. Scabby rhythms spin socks on feet, skin burns into ashes in the attacking heat. Senile wine glasses wail of happiness. Fallen off beard hair are woven into a scarf that lets the wind blow fast right through it. If only life would be like this more than just an hour at a time! After everything the sun blesses the way with Islaja’s words, it spits out of its system the wet and transformed listener, who longs for the light again.
Islaja’s second album was born in two different places that have been sewed up one to another with the binds of words and a rich sound world. Here and there, Islaja’s friends have lent their voices for this world. Loose guitar paths, long strokes of wind instruments, glasses and toys that clink, rattle and tinkle, rhythms, keyboards and Islaja’s wonderful, many-faceted voice are cooing in a miraculous net. The album is a spontaneous texture of muscle, cartilage and liquid, everything organized in such a surprising way that one can’t believe right away that it’s a human being, but soon enough it becomes clear that it’s a most ingenious creature. It evolves by itself. It tells us how everything metamorphoses, it relies on itself and infuses belief into the listener that one can change the world. The secret place where the creature invites the listener is revealed to be our real world, it lives here with us. [from Fonal website]
01. Laivat saapuu
02. Rohkaisulaulu [VIDEO]
03. Uni pöllönä olemisesta
04. Palaa aurinkoon
05. Haaveilija
06. Senkun tanssitaan
07. Sateen tullessa
08. Rukki
09. Tule puutarhaan
10. Vaeltajan laulu
11. Rukous
http://www.fonal.com
http://www.islaja.com/
LAIVAT SAAPUU /ships arrive
amen amen and yet amen
ships arrive
Our Father i see
white sails yonder
waves are pushing dead leaves
to the shore
i undress my scarf
and turn it into a flag
ROHKAISULAULU/ encouragement song
if you will
you can conquer back your life
if you want to do it
do it do it do it
long ago you chose your way
you were guided by someone
who called himself destiny
but whose breath smelled rotten
and you were afraid of the world
please show that you are not
anymore
if you will
you can split the world
by crying out
and you can laugh it to pieces
do it do it do it
you´ve been taught
that world is created to be like this
and you must accept it
but
if you will
you can conquer back your life
if you want
do it do it do it
UNI PÖLLÖNÄ OLEMISESTA / a dream of being an owl
i am in a dream
i see a mirror
a face and lights
Those features are not mine but they suit me anyway
i am in your dream
i am mirror you are watching
i give you new eyes and you will learn the language of animals and to see in the dark
i am in a dream
i hear someone saying “you have an owl´s face so we´ll take you flying
with us…let´s fly past that corpse, it´s human and human flesh tastes
bad”
i am in a dream
i see a forest and a glimmer of light
that light is not the sun
but fire
i can already feel its warmth on my skin
i am in your dream
i am the fire that you see
i give you new arms
with these you will engrave an image of a bird
who builds her nest
in a flaming tree
PALAA AURINKOON/ go back to sun
under you
are the pearls
you are sitting on kings nest
and you are no longer a kings riding horse
but a king himself
big seagull big seagull
big seagull big seagull
go back to sun go back to sun
HAAVEILIJA/ a dreamer
dreamer dreamer
dreams
hand holding her chin
she looks through the window at the plastering of the building
of some house
and dreamer sees there
all the objects of her dreams
SENKUN TANSSITAAN / let’s just dance
If you say hi
I will run to you
Let’s just dance
Put your red shoes on your feet
Girls on film, girls on film…
SATEEN TULLESSA / when the rain comes
look, tarantula,
whirlwind
I have learned to rise all the way up to the mountain
and when the rain comes
i am not looking for shelter
when the rain comes
i want it to rain
let it be so
i want to get drunk
breaks my heart
but feet please keep on going
and when the rain comes
i am not looking for shelter
when the rain comes
i want it to rain
TULE PUUTARHAAN / come to the garden
knock 3 times at the gate
and you get in to the garden
knock the door three times and if you have patience be silent
And follow the sound of the water
…don´t be afraid, i got this all just ´cos i realised to ask for it
I got the key to this garden
So you want to climb?
but trees are huge They wont let you go up…
can´t you see the sun
is shining from below
clouds are gliding on the water…
So you want to howl?
At nights the moon can turn you into a wolf if you want
…wait, there comes that lion I´m sure it will bring you some luck…
VAELTAJAN LAULU/ song of the wanderer
Kite kite kite
come down here to tell me
is there a sea behind those mountains
I have wandered the way too long
and swallowed this dry sand
birdie bird birdie
bird i know you…
bird i will shoot you down with a slingshot
you shall put your beak
into the deep sand
it´s already autumn
and rose you have wilted
behind my loved one´s ear
RUKOUS/ a prayer
great light
let our lives be
bright light
And let our past
transform to light on our way
And everywhere peace
and brightness
below and above
peace and brightness
below and above
below and above
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ÄTTESTUPA – same titled
ÄTTESTUPA – same titled [2008]
Release The Bats records RTB#45
…e basta, per oggi.
*
There is a myth that elders in the old Sweden was thrown down from a big mountain or height when they no longer was for any use in the farms and households. This place was called Ättestupa. And that is the name of a new band from Gothenburg. Dealing with an old era of Sweden, this is music that reeks of plague, desolate countrysides, heathen rituals and long, harsh cold winters. The debut album is a journey back to a forgotten world, an anti-urban masterpiece. With members from Leafes and Sewer Election, it would be easy to call Ättestupa off as an mix of those two acts when it comes to the sound, but there is definitely way more to it than that. With traces of dark folkmusic, 70’s German prog and even some small black metal hints, this is mean-spirited stuff with an truly unique atmosphere. Slow and monotonous percussion, deeply buried vocals, crude electronics and droning guitars, tortured synths and flutes… Extremely lo-fi and extremely bleak. Two tracks (‘Tjälen’ and ‘Den Stora Sjukdomen’) and a playtime of 40 minutes. [from Release The Bats website]
01. Tjälen
02. Den Stora Sjukdomen
///
